David Bowie

Biografía

David Robert Jones, conocido artísticamente como David Bowie, es un cantante británico nacido el 8 de enero de 1947 en Brixton, un barrio de Londres. Creció en el pueblo de Bromley, en el condado de Kent, que actualmente es parte del Gran Londres.

Es uno de los artistas más respetados e influyentes de la historia del rock, y su música ha dejado una enorme huella en varias generaciones de artistas. Durante su larga trayectoria, su música se ha vinculado con múltiples géneros como el Folk Rock, el Hard Rock, el Glam Rock, el Soul, o la música electrónica, demostrando una gran facilidad para reinventarse y adaptarse a las nuevas tendencias musicales, en algunas ocasiones inspirándolas o anticipándose a ellas. Por todo esto es popularmente conocido como el Camaleón del Rock. Además de demostrar su talento en su faceta musical como cantante, compositor, multi-instrumentista y productor, también es actor, director de vídeos musicales y artista plástico.

Uno de los hechos más famosos de la biografía de Bowie tuvo lugar durante una pelea estudiantil, cuando un compañero de clase le hirió en el ojo izquierdo con un compás, provocándole parálisis en la pupila. Esto explica que su ojo derecho sea azul y el izquierdo verde gris, lo que se convirtió en una de sus señas de identidad.

Desde 1992 está casado con la modelo Imán, con la que tuvo a su hija Alexandria, y anteriormente con Angela Barnett (Angie), con quien tuvo a su hijo Zowie.
Inicios

Su carrera músical comenzó en la década de los 60 como saxofonista y vocalista de varios grupos de rythm'n'blues, uno ellos fue The Manish Boys ,con los que llegó a grabar un single. Debido a la popularidad de Davy Jones, de The Monkees, se vio obligado a cambiar su apellido original, eligiendo Bowie en honor del famoso personaje del Far West Jim Bowie.

Su primer grabación como solista fue el LP David Bowie de 1967. Este disco homónimo, influido por los grupos de pop británicos de la época y la cultura mod, no tuvo demasiado reconocimiento en esa época, aunque con el paso de los años sus fans fueron dándole más importancia. Posteriormente se ha dicho que David Bowie se planteó hacer un disco en el que retomaría esas viejas canciones, con el título de Toy. Otro ejemplo del aprecio del público para con estas canciones de la primera época es el disco doble lanzado en el año 2000 Bowie At The Beeb donde hay una gran cantidad de esas canciones previas a Space Oddity.
Primeros éxitos

Su primer gran éxito llegó con la sideral "Space Oddity", canción con raíces Folk y con innovadores efectos sonoros, que abre su segundo LP también llamado Space Oddity(1969) en honor a la película "2001 Odisea en el Espacio". El álbum se caracteriza por su aproximación a la música psicodélica, corriente dominante en ese momento. Fue su primer disco producido por Tony Visconti, destacando también la participación de Rick Wakeman, mítico teclista inglés de Yes.

A este disco le seguiría otro de nombre The Man Who Sold The World, del año 1971, donde empezó a colaborar el guitarrista Mick Ronson, quien es considerado como uno de los mejores guitarristas de la historia del Rock y fue una pieza esencial en el sonido de Bowie a partir de entonces. El disco estaba muy influido por el Hard Rock de grupos como Led Zeppelin y no obtuvo tanta repercusión como el anterior. En 1993, Nirvana hicieron una versión del tema que le dio título y obteniendo un gran éxito en todo el mundo.
Época Glam

Su siguiente disco fue el el glamouroso y extraordinario Hunky Dory, con influencias de Bob Dylan, Lou Reed, el budismo o Jacques Brel. En este mismo disco se encuentra "Changes", una sofisticada canción pop y uno de los grandes éxitos de Bowie. En esta época comienza a jugar con la teatralidad y la ambigüedad sexual característicos del Glam Rock, influido por sus amigos Lindsay Kemp y Marc Bolan, quien por entonces ya era una gran estrella al frente de T. Rex.

Canciones:       
Discos de estudio

* 1967 - David Bowie
* 1969 - Space Oddity
* 1971 - The man who sold the world
* 1971 - Hunky Dory
* 1972 - The rise and fall of Ziggy Stardust and the spiders from Mars
* 1973 - Aladdin Sane
* 1973 - Pinups
* 1974 - Diamond Dogs
* 1975 - Young Americans
* 1976 - Station to Station
* 1977 - Low
* 1977 - Heroes
* 1979 - Lodger
* 1980 - Scary Monsters
* 1983 - Let's dance
* 1984 - Tonight
* 1987 - Never Let Me Down
* 1989 - Tin Machine
* 1991 - Tin Machine II
* 1993 - Black tie, White noise
* 1993 - The Buddha of Suburbia
* 1995 - 1-Outside
* 1997 - Earthling
* 1999 - Hours...
* 2002 - Heathen
* 2003 - Reality


EXITOS


Life On Mars?
Starman
Rebel Rebel
Good Times
Suffragette City
Be My Wife
Breaking Glass
Young Americans
Changes
Life On Mars?
When I Live My Dre...
Ziggy Stardust
Queen Bitch

VIDEOGRAFIA
    David Bowie
Diamond Dogs )

    David Bowie
Heroes (VCT)

    David Bowie
Low (VCT)

    David Bowie
Lodger (VCT)

    David Bowie
Young Americans (VCT)

¿ Sabias Que ?

David Bowie en 1987.

David Robert Jones, conocido artísticamente como David Bowie, es un cantante británico nacido el 8 de enero de 1947 en Brixton, un barrio de Londres. Creció en el pueblo de Bromley, en el condado de Kent, que actualmente es parte del Gran Londres.

Es uno de los artistas más respetados e influyentes de la historia del rock, y su música ha dejado una enorme huella en varias generaciones de artistas. Durante su larga trayectoria, su música se ha vinculado con múltiples géneros como el Folk Rock, el Hard Rock, el Glam Rock, el Soul, o la música electrónica, demostrando una gran facilidad para reinventarse y adaptarse a las nuevas tendencias musicales, en algunas ocasiones inspirándolas o anticipándose a ellas. Por todo esto es popularmente conocido como el Camaleón del Rock. Además de demostrar su talento en su faceta musical como cantante, compositor, multi-instrumentista y productor, también es actor, director de vídeos musicales y artista plástico.

Uno de los hechos más famosos de la biografía de Bowie tuvo lugar durante una pelea estudiantil, cuando un compañero de clase le hirió en el ojo izquierdo con un compás, provocándole parálisis en la pupila. Esto explica que su ojo derecho sea azul y el izquierdo verde gris, lo que se convirtió en una de sus señas de identidad.

Desde 1992 está casado con la modelo Imán, con la que tuvo a su hija Alexandria, y anteriormente con Angela Barnett (Angie), con quien tuvo a su hijo Zowie.
Inicios

Su carrera músical comenzó en la década de los 60 como saxofonista y vocalista de varios grupos de rythm'n'blues, uno ellos fue The Manish Boys ,con los que llegó a grabar un single. Debido a la popularidad de Davy Jones, de The Monkees, se vio obligado a cambiar su apellido original, eligiendo Bowie en honor del famoso personaje del Far West Jim Bowie.

Su primer grabación como solista fue el LP David Bowie de 1967. Este disco homónimo, influido por los grupos de pop británicos de la época y la cultura mod, no tuvo demasiado reconocimiento en esa época, aunque con el paso de los años sus fans fueron dándole más importancia. Posteriormente se ha dicho que David Bowie se planteó hacer un disco en el que retomaría esas viejas canciones, con el título de Toy. Otro ejemplo del aprecio del público para con estas canciones de la primera época es el disco doble lanzado en el año 2000 Bowie At The Beeb donde hay una gran cantidad de esas canciones previas a Space Oddity.
Primeros éxitos

Su primer gran éxito llegó con la sideral "Space Oddity", canción con raíces Folk y con innovadores efectos sonoros, que abre su segundo LP también llamado Space Oddity(1969) en honor a la película "2001 Odisea en el Espacio". El álbum se caracteriza por su aproximación a la música psicodélica, corriente dominante en ese momento. Fue su primer disco producido por Tony Visconti, destacando también la participación de Rick Wakeman, mítico teclista inglés de Yes.

A este disco le seguiría otro de nombre The Man Who Sold The World, del año 1971, donde empezó a colaborar el guitarrista Mick Ronson, quien es considerado como uno de los mejores guitarristas de la historia del Rock y fue una pieza esencial en el sonido de Bowie a partir de entonces. El disco estaba muy influido por el Hard Rock de grupos como Led Zeppelin y no obtuvo tanta repercusión como el anterior. En 1993, Nirvana hicieron una versión del tema que le dio título y obteniendo un gran éxito en todo el mundo.
Época Glam

Su siguiente disco fue el el glamouroso y extraordinario Hunky Dory, con influencias de Bob Dylan, Lou Reed, el budismo o Jacques Brel. En este mismo disco se encuentra "Changes", una sofisticada canción pop y uno de los grandes éxitos de Bowie. En esta época comienza a jugar con la teatralidad y la ambigüedad sexual característicos del Glam Rock, influido por sus amigos Lindsay Kemp y Marc Bolan, quien por entonces ya era una gran estrella al frente de T. Rex.

El éxito de masas le llegaría en 1972 con su siguiente LP, The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars, un álbum conceptual en el que representa la historia de una estrella del rock a quien llamó Ziggy Stardust, bautizando a su banda de acompañamiento como The Spiders From Mars. Este disco se convertiría en el más célebre del Glam Rock, y está considerado como uno de los mejores y más influyentes en la historia del rock.

En esta época Bowie era omnipresente en el pop, algo que queda patente con sus colaboraciones en otros discos importantes del género, produciendo Transformer de Lou Reed, All The Young Dudes de Mott The Hopple y mezclando Raw Power de Iggy & The Stooges. Su vida privada también dio que hablar, ya que tanto él como su primera esposa Angela Bowie, se declaraban abiertamente bisexuales. Según cuenta la leyenda del rock, su divorcio estuvo motivado porque Angela sorprendió a Bowie en la cama con Mick Jagger, quien le dedicaría su famosa canción Angie.

En 1973 vuelve a mutar en otro personaje, Aladdin Sane, en el disco del mismo título, que le consolidó como uno de los artistas más populares del momento. El mismo año hace un guiño a su pasado mod publicando Pin Ups, un disco de versiones de canciones de los 60 de artistas como The Rolling Stones, The Who o The Kinks entre otros. Un año más tarde lanza Diamond Dogs, ya sin la colaboración de Mick Ronson y The Spiders From Mars, un álbum inspirado en la novela 1984 de George Orwell cuya portada fue censurada en varios países.

Aunque Bowie e Iggy Pop se desentendieron de ella, la película Velvet Goldmine - título tomado de una canción de Bowie- pretende reflejar la relación entre ambos durante los años dorados del Glam.
El Duque Blanco y Berlín

Tras este disco, se instala en Estados Unidos y rompe con la música y la estética Glam, mediante un disco con grandes influencias del funk y del soul titulado Young Americans, que intenta ser una crítica al modo de vida estadounidense, y que contiene su primer número uno en este país, la canción Fame, co-escrita con John Lennon. También comienza su carrera como actor, al protagonizar la película The Man Who Fell To Earth, en la que interpreta a un personaje en el que se inspiró para crear su siguiente alter ego, The Thin White Duke (El Duque blanco) en su siguiente álbum Station To Station

En 1977, el cansancio del éxito y su interés por el emergente krautrock alemán le lleva a trasladarse a Berlín, donde realizaría sus tres siguientes discos, conocidos como la Trilogía de Berlín. En esta ciudad comparte piso con Iggy Pop y ambos se desintoxican de su severa adicción a las drogas. Bowie ayuda Pop en sus dos primeros discos en solitario, The Idiot y Lust For Life, quien le devuelve el favor colaborando en el primer disco berlinés de Bowie, que se llamaría Low.

Este disco y los dos siguientes los co-produce el propio Bowie junto a Tony Visconti, pero el factor decisivo en el característico sonido de la trilogía correría a cargo de otro superviviente del Glam Rock, Brian Eno, quien escribe y toca muchas de las partes instrumentales de las canciones, dotándolas de grandes influencias del krautrock y la música electrónica. El siguiente LP, Heroes contiene la famosa canción del mismo título, en la que se inspiraba en el Muro de Berlín, y ya en 1979, el disco Lodger cerraría esta etapa. El sonido de opaco y experimental de la Trilogía de Berlín sería determinante para varias de las nuevas corrientes musicales que se estaban originando por esas fechas, como el Gothic rock, el Post punk, el Synth pop o el New Romantic.

DISCOGRAFIANOTICIA RECIENTE

David Bowie
Ya se ha desvelado por fin la portada del nuevo álbum de David Bowie "Heathen". La portada del álbum, cuyo lanzamiento esta previsto para el próximo 10 de Junio, muestra una imagen sobrecogedora de Bowie, relizado por el reconocido fotógrafo Markus Klinko.

Para complementar la espectacular sesión de fotos de Bowie que hicieron a principios de este año en Nueva York, el mismo artista contrató al diseñador inglés Jonathan Barnbrook para dar una tipografía individual e innovadora a la portada. La post-producción de las imagenes de los ojos fueron realizadas por el colega del fotógrafo y as de ordenadores, Indrani. "Heathen" será el 25 álbum de Bowie y el re-encuentro también con su productor Tony Visconti después de 20 años. En el álbum también colaboran el guitarista de WHO, Pete Townshend y Dave Grohl de FOO FIGHTERS. Bowie para promocionar su nuevo álbum tiene previsto hacer una gira de
conciertos por Europa y USA.

COMENTARIO
David Bowie es un magnifico cantante y muy admirado por muchos cantantes y celebridades llamandolo el “duque blanco” en especial por su forma de vestir y hablar, musicos de la talla de kart Cobain han hecho cobres y homenajeado sus canciones, a pesar de su edad sigue dando muy buena musica.

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